Con la ayuda de la inteligencia artificial generativa, ahora es posible producir imágenes de calidad cada vez mayor en cuestión de segundos. Algunos consideran la IA como una nueva herramienta y forma de trabajo eficiente. Otros lo ven como una amenaza a las profesiones creativas y la creación artesanal. ¿Y qué pasa con los derechos de autor? ¿Está la ley a la altura del salto tecnológico?
El triunfo del programador Jason Allen en la categoría de “Artistas digitales emergentes” de la Feria de Arte de Colorado (EE.UU.) el año pasado atrajo la atención internacional cuando más tarde se reveló que su obra había sido creada con inteligencia artificial. El reciente auge de la tecnología suscita muchas preguntas entre los creadores visuales sobre cómo afectará la IA a las artes visuales.
“La velocidad de desarrollo es asombrosa. Después de reírnos un día de las imágenes generadas por IA, la calidad ha aumentado drásticamente en muy poco tiempo”, afirma Sandra Nolgren, Directora Ejecutiva de Svenska Tecknare.
Entre los creadores existe tanto curiosidad por saber cómo puede utilizarse la IA en el proceso creativo como preocupación por si sus propias expresiones creativas pueden utilizarse en el aprendizaje de la IA sin el conocimiento y el permiso de los creadores.
Pocos quieren obras generadas por IA que se parezcan a las suyas en expresión, cuando la tecnología se entrena con su trabajo. “Nos gustaría participar en la creación de modelos de negocio sólidos en los que los sistemas técnicos que se desarrollen tengan en cuenta los intereses intelectuales y financieros del autor”, afirma Katarina Renman Claesson, abogada de la Organización Nacional de Artistas (KRO), que representa a artistas visuales, artesanos y diseñadores profesionales.
Un aspecto importante que hay que tener en cuenta cuando se trata del aprendizaje de la IA es que los derechos de autor protegen las expresiones concretas, pero no el estilo ni los manierismos.
“En la práctica, sigue siendo necesario evaluar caso por caso si un producto concreto es una mera reminiscencia del “estilo y la manera” de una o varias obras antiguas protegidas, o si tiene concretamente fuertes similitudes con una obra existente”, afirma Johan Axhamn, profesor titular de Derecho mercantil en la Facultad de Ciencias Económicas y Empresariales de la Universidad de Lund, donde investiga en los campos del derecho de la propiedad intelectual, los medios de comunicación y el derecho de mercado, y tiene especial interés en las cuestiones relacionadas con la interacción del derecho con las nuevas tecnologías.
Nacional de Artistas (KRO). Foto: Jann Lipka.
Katarina Renman Claesson señala que las normas actuales de la Legislación sueca sobre Derechos de Autor también pueden aplicarse al aprendizaje de la Inteligencia Artificial.
Ya hay procedimientos judiciales en curso, incluso en el Reino Unido, para abordar la copia no autorizada por parte de un sistema de IA en su proceso de aprendizaje. La posibilidad de copiar obras para la llamada minería de textos y datos que se aplica dentro de la UE no incluye la copia de IA que se haya realizado ilegalmente.
Anteriormente, el uso de imágenes y otras obras protegidas por derechos de autor como datos de formación requería generalmente la autorización de los autores. La Ley sueca de derechos de autor se actualizó el 1 de enero de este año con muchas disposiciones nuevas a raíz de la introducción de la Directiva sobre el Mercado Único Digital (MUD) de la UE. La Directiva DSM, que se centra principalmente en los derechos de autor en entornos digitales, se votó en la UE en 2019 con el objetivo de facilitar un mercado interior común para el uso digital de material protegido por derechos de autor.
“Las nuevas normas significan, entre otras cosas, que cualquiera que tenga acceso lícito a una obra puede hacer copias de ella con fines de extracción de textos y datos”, afirma Axhamn, explicando que “acceso lícito” significa, por ejemplo, que una obra está disponible gratuitamente en línea.
Sin embargo, esto no se aplica si el autor se ha opuesto debidamente a dicho uso. En el caso de las obras que se han puesto a disposición en línea, el autor debe oponerse a dicho uso de una manera que sea evidente mediante métodos legibles por máquina, como algún tipo de bloqueo técnico o digital.
Aun así, en el caso de la extracción de textos y datos por parte de organizaciones de investigación y agentes similares, no existe la posibilidad de que los autores se opongan a dicho uso.
“A medida que los autores sean más conscientes y se opongan más al uso de sus obras como datos de formación, aumentará la demanda de minería de textos y datos que puedan llevar a cabo estas organizaciones. Es probable que en el futuro haya jurisprudencia sobre a qué organizaciones de investigación se aplican las normas especiales más permisivas”, explica Axhamn.
Sostiene que los sindicatos de autores tienen un papel que desempeñar en el desarrollo de herramientas y métodos que permitan a los autores, si así lo desean, oponerse eficazmente, de forma sencilla y normalizada, al uso de sus obras como datos de entrenamiento, en aquellos situaciones en las que es posible. La industria reclama modelos de concesión de licencias, donde los autores que dan permiso para que su trabajo se utilice en sistemas de inteligencia artificial reciben una compensación.
Pero es importante recordar que muchas personas no quieren formar parte de la “memoria” de un sistema de IA, independientemente de que les paguen o no. “No se trata solo de dinero, sino también de la integridad del autor y de la obra”, subraya Katarina Renman Claesson.
Otra cuestión que se plantean los creadores que han empezado a utilizar aplicaciones de IA es si sus imágenes generadas por IA están cubiertas por los derechos de autor, que protegen la creación artística única, independiente y personalizada.
“Siempre que las elecciones libres y creativas de un individuo se reflejen en el resultado final, se trata de una obra sujeta a derechos de autor. Un autor puede tomar estas decisiones de varias maneras y en distintos momentos durante la creación, preparación, ejecución y finalización”, responde Johan Axhamn.
Cuanto más autónoma sea la aplicación de IA, menos espacio habrá para la influencia humana en el resultado final concreto, afirma.
Es cuestionable que la intervención humana, en forma de instrucciones como un mensaje de texto (prompt), pueda por sí misma proporcionar protección de los derechos de autor de una imagen generada por la aplicación. Potencialmente, la aportación humana en forma de retroalimentación a la aplicación y el procesamiento de los resultados de la IA podrían conducir a la protección de los derechos de autor relacionados con el resultado final. No hay una respuesta general, pero es necesario hacer una valoración en cada caso individual.
Dado que el número de cuestiones éticas, existenciales y jurídicas relacionadas con la IA crece a la par que los avances tecnológicos, las organizaciones hermanas de Svenska Tecknare han iniciado varias colaboraciones durante el año. Juntos organizan seminarios de conocimiento y este otoño el premio Imagen y Forma Kolla! organizará un debate sobre la IA en el proceso creativo.
Durante la primavera, Svenska Tecknare envió una encuesta a los profesionales del sector para conocer qué piensan los creadores visuales sobre la IA y cómo creen que la nueva tecnología afectará a su función profesional.
“Los avances tecnológicos han demostrado en el pasado que no todo el mundo puede crear resultados igual de profesionales por el mero hecho de tener acceso a las mismas herramientas. Esperamos que esto también se aplique a la IA, porque si los clientes pueden generar material por sí mismos y no necesitan encargarlo a profesionales, será extremadamente problemático para nuestros campos profesionales”, dice Sandra Nolgren, Directora Ejecutiva de Svenska Tecknare, y pone un ejemplo:
“Un director artístico de un periódico encarga actualmente ilustraciones editoriales a un ilustrador. Las industrias sometidas a presiones financieras podrían ver la oportunidad de crear ellas mismas las imágenes escribiendo una indicación en un programa de IA en lugar de un briefing y un encargo a un ilustrador. Por supuesto, este escenario pondría en peligro los puestos de trabajo de muchos creadores visuales.”
Foto: Anneli Nygårds.
“La historia ha demostrado que las nuevas tecnologías con gran impacto significan que ciertos roles profesionales corren el riesgo de cambiar, mientras se desarrollan nuevas formas de trabajar. Es inevitable que la IA afecte de diversas formas a los grupos profesionales de la asociación, pero por el momento es difícil decir cómo”, subraya Sandra Nolgren.
Algunos ven en los servicios de IA una oportunidad de ampliar su cartera y generar por ordenador sus propias imágenes para utilizarlas como herramienta en su creación, pero no todos quieren trabajar de esa manera. Hay muchos que quieren mantener la artesanía de la profesión.
Maria Molin es periodista independiente y vive en Visby. Nils Jarlsbo es ilustrador. Sandra Nolgren es directora de operaciones de Svenska Tecknare. Katarina Renman Claesson es abogada en la Asociación Sueca de Artistas. Johan Axhamn es doctor en Derecho y profesor titular de Derecho Mercantil en la Facultad de Economía de la Universidad de Lund.
ENCUESTA de Svenska Tecknare sobre IA.
Tres preguntas sobre IA a los profesionales
- ¿Utiliza la IA en su profesión?
- ¿Percibe la IA principalmente como una amenaza o como una oportunidad en su sector?
- ¿Cómo cree que la evolución de la IA le afectará en su función profesional en el futuro?
“LA MODA DE LO HECHO A MANO IRÁ EN AUMENTO”
Elin Molander, ilustradora y animadora
Foto: Particular
1.- ¿Utiliza la IA en su profesión?
No, no tal y como es ahora. Tengo un poco de curiosidad, pero también miedo de que la IA conduzca a unos honorarios aún más bajos en el sector.
2.- ¿Ve la IA principalmente como una amenaza o como una oportunidad en su sector?
En el lado positivo, hay mucho interés por crear imágenes. Pero sobre todo la veo como una amenaza para los ilustradores profesionales. Creo que cambiará el sector: surgirán nuevos tipos de ilustradores, mientras que los ilustradores que crean a mano seguirán existiendo. La IA es probablemente otro factor de complicación en un sector en el que mucha gente quiere entrar, pero el mercado es pequeño. A largo plazo, creo que cuanta más gente cree arte con la ayuda de la IA, más aumentará la pasión por el arte hecho a mano.
3.- ¿Cómo cree que le afectarán en el futuro los avances en IA en su papel profesional?
Ojalá pudiera decir que no me afectará. Ya he empezado a aprender programación como un nuevo punto de apoyo. El futuro dirá a dónde nos lleva. Quizá pueda seguir haciendo ilustraciones y combinarlo con la codificación.
“LA MAYOR AMENAZA ES QUE LOS JÓVENES PRODUZCAN IMÁGENES GENERADAS POR IA EN LUGAR DE COGER UN LÁPIZ”
Knut Larsson, dibujante, ilustrador y artista plástico
Foto: Johan Bergmark
1.- ¿Utiliza la IA en su profesión?
No, y dejé de utilizar Photoshop hace diez años o más. La visión, la mano que dibuja y la línea viva están en peligro de extinción. Probé Midjourney para comprobar por mí mismo cuán inteligente y potente era la aplicación. Mi experiencia es que actualmente es una herramienta eficaz para producir rápidamente imágenes de referencia. Pero yo sólo la utilizaría para apoyar mis originales dibujados a mano. Publicar una imagen que una IA ha ensamblado a partir de varias imágenes en línea y llamarla propia carecería de interés.
2.- ¿Ve la IA principalmente como una amenaza o como una oportunidad en su sector?
Sin duda, una amenaza. Cuando las imágenes generadas por IA empezaron a aparecer en las redes sociales el año pasado, me quedé atónito por la falta de conciencia del impacto que tendría. Escribí un largo post en las redes sociales sobre los peligros y la exploración del futuro, que obtuvo mucha atención. La mayor amenaza es que los jóvenes produzcan imágenes generadas por IA en lugar de coger un lápiz. Pero espero equivocarme.
3.- ¿Cómo cree que le afectarán en el futuro los avances en IA en su papel profesional?
Soy dibujante y artista y hasta ahora la gente quiere imágenes dibujadas a mano e historias sobre otras personas. Si hubiera sido un ilustrador más puro, probablemente habría tenido un mayor impacto. El que viva ya verá.
HECHOS
Procesos judiciales en curso contra empresas de IA
- En Estados Unidos y el Reino Unido, creadores y propietarios de imágenes están demandando a empresas de IA. Las diferencias en la legislación sobre derechos de autor entre Estados Unidos y Europa pueden determinar cómo ven los tribunales el derecho de las empresas de IA a entrenar sus sistemas de IA con imágenes tomadas de la web.
- En el Reino Unido, la agencia de imágenes Getty Images ha demandado a Stability AI por infracción de los derechos de autor, alegando que la herramienta se entrenó con imágenes propiedad de Getty Images sin que Stability AI pidiera permiso o comprara una licencia.
- Las artistas estadounidenses Sarah Andersen, Kelly McKernan y Karla Ortiz han demandado a Stability AI y Midjourney, alegando que han infringido los derechos de autor al permitir que las herramientas se entrenaran en obras de arte sin consentimiento. Su abogado, Matthew Butterick, cree que las herramientas de IA causarán un gran perjuicio a los artistas, ya que el mercado se inundará de imágenes que infringen los derechos de autor.
¿Cómo se “crea” una imagen utilizando IA generativa?
- La IA generativa es un término genérico que engloba las tecnologías y aplicaciones de IA que pueden utilizarse para producir contenidos realistas. Hoy en día se utilizan diferentes técnicas, métodos y modelos para desarrollar y entrenar la IA generativa. Por lo tanto, no existe una única explicación de cómo se crean las imágenes mediante la IA generativa.
- Sin embargo, está claro que cada aplicación de IA generativa necesita ser entrenada con imágenes existentes (datos de entrenamiento) para poder “crear” imágenes nuevas. Por lo general, el usuario también tiene que proporcionar a la aplicación de IA una indicación (instrucción escrita) que la app de IA genere contenido de acuerdo con ella.
- Por lo general, cuanto más detalladas y avanzadas sean las instrucciones que escriba el usuario, más control tendrá sobre los resultados. Sin embargo, dada la naturaleza adaptativa y autónoma de las aplicaciones de IA, una instrucción detallada y avanzada no implica necesariamente un mayor control. El azar siempre forma parte del proceso. Por lo tanto, a menudo pueden ser necesarios muchos refinamientos e indicaciones cuidadosamente formuladas para lograr el resultado deseado. El usuario puede especificar que la IA emule o se referencie en un determinado tipo de imagen o en un artista.
Los tres mayores servicios de IA
- Dall-E 2
Creador: OpenAI
Ubicación de la empresa: EE.UU. - Midjourney
Creador: Midjourney
Laboratorio de investigación
Ubicación de la empresa: EE.UU. - Stable Diffusion
Creador: Stability AI
Ubicación de la empresa: Reino Unido.
